10 November, 2026
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Carlo Cracco, Andrea Mainardi, Ruben Bondì e Francesca Gambacorta protagonisti del festival. Dai ristoratori locali ai laboratori, dalla biodiversità alla musica, due giornate dedicate alle eccellenze dell’Iglesiente.
Dai grandi protagonisti della cucina italiana ai ristoratori locali, dalle esperienze sensoriali alla scoperta della biodiversità, passando per arte e musica. FUN_GO – Cooking, Art & More 2026 chiude la sua quarta edizione dopo un fine settimana che ha trasformato piazza Sella e il centro storico di Iglesias in uno spazio dedicato alla gastronomia, alla cultura e alla promozione delle eccellenze locali.
Sabato 7 e domenica 8 novembre, il festival ha proposto un programma costruito intorno a quattro temi: territorio, biodiversità, creatività e sostenibilità. Un percorso che, attraverso il mondo dei funghi, ha messo in relazione le produzioni agroalimentari dell’Iglesiente con la ricerca, le tradizioni e le nuove interpretazioni della cucina, coinvolgendo chef di fama nazionale, professionisti sardi, ristoratori, produttori, ricercatori, studenti e operatori culturali.
«FUN_GO – dichiara Daniele Reginali, assessore al Bilancio, Programmazione e Attività Produttive del Comune di Iglesias – è un evento che continua a crescere e questa quarta edizione ne è la dimostrazione. Abbiamo alzato ulteriormente l’asticella, costruendo un programma ancora più ricco e articolato, capace di portare a Iglesias grandi protagonisti della cucina italiana e, allo stesso tempo, valorizzare le eccellenze del nostro territorio. La riuscita della manifestazione conferma la validità di un progetto nel quale crediamo e che vogliamo continuare a far crescere. Particolarmente importante è stato il coinvolgimento dei ristoratori e delle attività produttive locali, che rappresentano una risorsa fondamentale per l’economia cittadina e per lo sviluppo della nostra offerta turistica. FUN_GO non è soltanto un appuntamento gastronomico, ma un’occasione per promuovere Iglesias, creare opportunità per le imprese e mettere in rete le tante professionalità del territorio. Il nostro obiettivo è consolidare questo percorso, facendo del festival un appuntamento sempre più riconoscibile e attrattivo nel panorama regionale.»

Quattro grandi chef per raccontare i sapori del bosco

Tra i momenti centrali della manifestazione, gli showcooking di Francesca Gambacorta, Carlo Cracco, Andrea Mainardi e Ruben Bondì, quattro interpreti della cucina italiana che hanno portato a Iglesias altrettante visioni gastronomiche, accomunate dall’attenzione verso il fungo e le sue possibilità in cucina.
Ad aprire gli appuntamenti ai fornelli, sabato, è stata Francesca Gambacorta, con una fregula risottata ai porcini, formaggio Nera di Arbus e crema di aglio nero fermentato. In serata è stata la volta di Carlo Cracco, protagonista di una preparazione a base di uovo morbido, purea di patate, ragù e polvere di funghi.
Domenica, Andrea Mainardi ha proposto il suo risotto ai “Turbo Porcini”, mentre Ruben Bondì ha portato sul palco una ricetta di pasta e ceci, funghi e tartufo, richiamando l’attenzione sulla scelta degli ingredienti e sulla riduzione degli sprechi. Tra i moderatori degli showcooking Manolo Orgiana ed Enrico Gaviano.

Chef sardi e laboratori

Accanto agli ospiti nazionali, FUN_GO ha riservato un ruolo di primissimo piano anche ai professionisti della ristorazione sarda, coinvolti in laboratori dedicati alle materie prime, alle tecniche di preparazione e alla scoperta del gusto.
Manuele Fanutza, chef del ristorante Letizia di Nuxis, ha guidato “Dove nasce il gusto”, un laboratorio dedicato alla conoscenza degli ingredienti attraverso i sensi. Leano Mulas, maestro pizzaiolo del ristorante Trigu di Alghero, ha invece accompagnato i partecipanti alla scoperta dei grani dellaSardegna e delle tecniche di panificazione con “Il pane racconta il territorio”.
A completare il percorso, Alessio Signorino, chef del ristorante Terra dell’Hotel Palazzo Tirso di Cagliari, protagonista insieme al giornalista Francesco Bruno Fadda di Bosco “nel bicchiere”, un’esperienza dedicata agli abbinamenti tra funghi e vino.

La ristorazione iglesiente al centro del festival

Uno degli aspetti più significativi della quarta edizione è stato il coinvolgimento diretto dei ristoratori cittadini attraverso FUN_GO Street or Seat, il circuito gastronomico che ha collegato gli appuntamenti del festival alle attività del centro storico e del territorio.
L’iniziativa, realizzata in collaborazione con l’Associazione Iglesias Centro Storico e il Consorzio Iglesias Città Regia, ha proposto due differenti esperienze: lo street food in piazza Sella e i menu dedicati nei ristoranti aderenti. Un’occasione per mettere in evidenza le competenze degli operatori locali, la qualità delle loro proposte e la capacità di reinterpretare un ingrediente simbolo come il fungo.

I vincitori dei due Contest Gastronomici

Il FUN_GO Seat Food Contest, svoltosi il 4 e 5 novembre, ha coinvolto i ristoratori di Iglesias in una sfida gastronomica dedicata ai funghi. Una giuria di giornalisti e professionisti del settore ha valutato le proposte in gara, premiando la qualità delle preparazioni, le tecniche utilizzate e la valorizzazione della materia prima.
Nella categoria Ristorazione, il primo posto è stato conquistato dalla Birroteca Fermentazioni Spontanee, davanti a Corte Rubja e al Ristorante Gazebo il Medievale, rispettivamente secondo e terzo classificato. Per la categoria Pizzeria e Gastronomia, la vittoria è andata alla Locanda Sa Matracca, seguita dalla Bottega Red.
Lo Street Food Contest ha animato invece piazza Sella, affidando direttamente al pubblico il compito di scegliere le migliori specialità proposte dagli operatori partecipanti. Attraverso le degustazioni e le votazioni, i visitatori sono diventati protagonisti della competizione. A salire sul gradino più alto del podio è stata Corte Rubja, seguita dall'Enoteca Ciccimonelli al secondo posto e da Teglia Forno Urbano di Antonio Floris al terzo.
Le premiazioni si sono svolte domenica 8 novembre durante il Gran Finale di FUN_GO, condotto da Lara De Luna, Manuela Baraglia e Francesco Bruno Fadda.

Non soltanto cucina: biodiversità, ricerca e creatività

Gli Aperitalk hanno ampliato il confronto oltre la dimensione gastronomica, affrontando temi legati al patrimonio ambientale, alle applicazioni scientifiche del mondo fungino, alla creatività e alla sostenibilità. Tra i contributi, quelli del micologo Gianluca Urracci, del docente universitario Andrea Rinaldi, del ricercatore Giancarlo Angeles Flores, della micologa e artista Cristina Barbieri e del designer Francesco Facheli. Nel confronto dedicato alla sostenibilità in cucina è intervenuto come moderatore Ivan Paone.
Spazio anche alle attività rivolte alle famiglie e alle esperienze sensoriali. Con il laboratorio di arte partecipata “Trame di bosco”, a cura di Cristina Barbieri, bambini, cittadini e visitatori hanno contribuito alla realizzazione di un’opera collettiva ispirata ai funghi e al paesaggio del’Iglesiente.
Nell’Area Biodiversità e Territorio, realizzata con Laore, i Giardini della Biodiversità e la comunità di tutela e del cibo Incomunis, la manifestazione ha dato visibilità alle produzioni agroalimentari, alle filiere locali e al lavoro di chi custodisce e tramanda i saperi legati alla terra e all’alimentazione.
Il rapporto tra natura e città è stato approfondito anche attraverso le escursioni di FUN_GO Trek, organizzate nell’anteprima del 31 ottobre e 1° novembre nei boschi del Bellicai e del Marganai, e le visite di FUN_GO Scopri Iglesias, dedicate alla storia, alle architetture e alla memoria mineraria del centro storico.

FUN_GO Sound: i suoni della tradizione incontrano la contemporaneità

La musica ha accompagnato il fine settimana con FUN_GO Sound – Suoni di Terra, un percorso artistico dedicato ai linguaggi della tradizione sarda e alle loro interpretazioni contemporanee.
Quattro gli artisti e i progetti coinvolti: Feruja, Gavino Murgia, Progetto Alenu con Massimo Congiu e Matteo Sedda e Arrogalla, protagonisti di appuntamenti che hanno spaziato dagli strumenti tradizionali alla ricerca sonora e all’elettronica, arricchendo il programma con una dimensione culturale capace di dialogare con le altre espressioni creative del festival.

Le scuole protagoniste tra formazione e professioni

Un ruolo significativo è stato riservato anche agli studenti, coinvolti direttamente nelle attività e nell’organizzazione degli appuntamenti gastronomici.
L’Istituto Alberghiero I.P.I.A. G. Ferraris di Iglesias ha affiancato i grandi chef durante gli showcooking, contribuendo alla preparazione delle attività e offrendo ai ragazzi l’opportunità di confrontarsi con professionisti affermati della cucina italiana.
Anche il Buonarroti-Volta di Arbus e l’I.I.S. Giorgio Asproni – Enrico Fermi hanno preso parte alle iniziative, contribuendo a rafforzare il rapporto tra scuola, manifestazioni culturali e realtà professionali.

FUN_GO, un progetto che mette in relazione la città e le sue eccellenze

Con la quarta edizione, FUN_GO ha consolidato il proprio ruolo di manifestazione capace di coinvolgere il tessuto economico, culturale e produttivo di Iglesias, affiancando ai grandi nomi della cucina italiana il lavoro quotidiano dei ristoratori, delle imprese e degli operatori locali.
Il coinvolgimento delle attività cittadine, la partecipazione delle scuole e l’attenzione riservata al patrimonio naturalistico e gastronomico hanno contribuito a costruire un programma che ha guardato alla promozione turistica anche come opportunità per dare visibilità alle competenze e alle risorse dell’Iglesiente.
FUN_GO – Cooking, Art & More 2026 è promosso dal Comune di Iglesias – Assessorato al Bilancio, Programmazione e Attività Produttive, con il
sostegno dell’Assessorato al Turismo della Regione Sardegna e della Fondazione di Sardegna, e con il coordinamento organizzativo e la direzione artistica a cura di Vanessa Congiu referente dell’Associazione Enti Locali per le Attività Culturali e di Spettacolo.

Mancano pochi giorni alla quarta edizione del festival in programma il 7 e 8 novembre. Iglesias si prepara ad accogliere Francesca Gambacorta, Carlo Cracco, Andrea Mainardi e Ruben Bondì, ma i riflettori saranno puntati anche su professionisti locali come Alessio Signorino, Leano Mulas e Manuele Fanutza. E poi ristoratori locali e grandi eccellenze gastronomiche del territorio.

A Iglesias un fine settimana all’insegna della grande cucina, dei sapori locali e della valorizzazione delle eccellenze dell’Iglesiente, raccontate attraverso le materie prime, l’arte figurativa e la musica. FUN_GO – Cooking, Art & More 2026 torna sabato 7 e domenica 8 novembre con un format rinnovato che, per la sua quarta edizione, animerà piazza Sella, salotto buono della città, e le vie del centro storico minerario.

In città l’attenzione è altissima per l’arrivo di Francesca Gambacorta, Carlo Cracco, Andrea Mainardi e Ruben Bondì, quattro protagonisti della cucina italiana che porteranno sul palco tecniche, creatività e interpretazioni personali del mondo dei funghi. Ma accanto ai nomi conosciuti dal grande pubblico ci saranno anche chef, ristoratori e produttori locali, chiamati a raccontare attraverso i propri piatti un patrimonio gastronomico che affonda le radici nella storia e nelle tradizioni dell’Iglesiente e dell’intera isola.

Tra i professionisti coinvolti figurano Alessio Signorino, Manuele Fanutza e Leano Mulas, interpreti di tre esperienze differenti della cucina sarda, accomunati dall’attenzione verso le materie prime, le tradizioni e l’identità alimentare dell’Isola. Dalla cucina contemporanea di Cagliari ai sapori autentici del Sulcis, fino all’arte della panificazione e dei lievitati, i loro percorsi raccontano una Sardegna capace di custodire le proprie radici e, allo stesso tempo, rinnovare il modo di portarle in tavola.

Dai ristoranti alla piazza

Durante il fine settimana del festival, la cucina uscirà dai ristoranti per incontrare il pubblico nelle strade e negli spazi del centro cittadino. Con FUN_GO Street or Seat?, realizzato in collaborazione con l’Associazione Iglesias Centro Storico e il Consorzio Iglesias Città Regia, i visitatori potranno scoprire due modi differenti di vivere l’esperienza gastronomica: attraverso le proposte di street food e nei ristoranti aderenti, che presenteranno menu dedicati all’evento.

Il pubblico non sarà soltanto spettatore. Potrà infatti degustare le preparazioni e partecipare alla votazione del FUN_GO Street Food Contest, contribuendo a scegliere le proposte più apprezzate.

I vincitori delle due competizioni gastronomiche saranno proclamati domenica 8 novembre, alle ore 19.00, durante il gran finale della manifestazione, condotto da Lara De Luna, Manuela Baraglia e Francesco Bruno Fadda.

Alessio Signorino, dalla cucina di Cagliari un racconto contemporaneo della Sardegna

Tra i protagonisti del festival ci sarà Alessio Signorino, chef del ristorante Terra dell’Hotel Palazzo Tirso di Cagliari, uno chef che negli ultimi anni ha contribuito a rinnovare il linguaggio della cucina contemporanea nell’Isola.

Cagliaritano, classe 1987, Signorino ha costruito il proprio percorso attraverso esperienze in importanti cucine italiane e internazionali, lavorando anche con Carlo Cracco, Stefano Deidda e Riccardo Monco, prima di tornare in Sardegna. Al ristorante Terra, nel cuore di Cagliari, la sua proposta si sviluppa attorno alla qualità della materia prima e alla ricerca di sapori riconoscibili, con una particolare attenzione al rapporto tra tradizione e innovazione.

A FUN_GO sarà protagonista domenica 8 novembre, alle ore 16.00, del laboratorio “Bosco nel bicchiere”, insieme al giornalista Francesco Bruno Fadda. Un percorso sensoriale dedicato agli abbinamenti tra funghi e vini, nel quale profumi, consistenze ed equilibri gastronomici diventeranno strumenti per raccontare il territorio attraverso il gusto.

Signorino parteciperà inoltre all’Aperitalk “Dare valore a ciò che abbiamo”, previsto domenica alle 17.30, confrontandosi con Andrea Mainardi e Ruben Bondì sul tema della sostenibilità e della cucina circolare.

Manuele Fanutza, da Nuxis un secolo di tradizione gastronomica del Sulcis

C’è una storia lunga esattamente cento anni dietro la cucina di Manuele Fanutza, chef e titolare del ristorante Letizia di Nuxis, nel cuore del Sulcis.

Il locale nasce nel 1926, quando Letizia Lampis avviò un’attività di ristoro destinata ai viaggiatori e ai commercianti di passaggio. Una cucina fatta di ciò che il territorio metteva a disposizione: prodotti dell’orto, selvaggina, funghi, vino e preparazioni legate alla vita quotidiana delle comunità rurali.

Da allora il ristorante ha attraversato generazioni, cambiamenti economici e trasformazioni sociali, mantenendo un rapporto molto stretto con il paese e con le sue tradizioni alimentari. Il Sulcis, con i suoi boschi, le campagne e la ricchezza delle produzioni spontanee, è il punto di riferimento della sua proposta gastronomica.

A Iglesias, sabato 7 novembre alle ore 16.30, guiderà il laboratorio “Dove nasce il gusto”, un’esperienza dedicata alle materie prime locali e alla scoperta degli ingredienti attraverso i sensi.

Il pubblico sarà accompagnato in un percorso fatto di osservazione, tatto, profumi e assaggi, per comprendere come un prodotto della natura possa trasformarsi in un’esperienza gastronomica. A moderare l’incontro sarà Francesco Bruno Fadda.

Leano Mulas, l’arte dei lievitati tra tradizione e innovazione

Dalle radici nel Sassarese alla valorizzazione dei prodotti della Sardegna, il percorso di Leano Mulas, maestro pizzaiolo originario di Ossi e titolare del ristorante e pizzeria Trigu di Alghero, racconta una storia di passione per l’arte bianca, ricerca sugli impasti e attenzione alle materie prime del territorio.

Mulas ha costruito la propria identità professionale attorno alla panificazione e alla pizza contemporanea, con un approccio che unisce la conoscenza delle tecniche tradizionali alla sperimentazione. Al centro del suo lavoro ci sono la selezione delle farine, i tempi di lievitazione e la valorizzazione dei prodotti locali, a partire dai grani e dalla semola rimacinata sarda.

A FUN_GO 2026, domenica 8 novembre, alle ore 15.00, Mulas guiderà il laboratorio “Il pane racconta il territorio”, in programma nello spazio di via Cagliari 114 a Iglesias. I partecipanti potranno mettere le mani in pasta e scoprire da vicino i grani della Sardegna e le tecniche di panificazione. A moderare l’incontro sarà il giornalista Francesco Bruno Fadda.

La sua partecipazione arricchirà il racconto gastronomico del festival con un’esperienza che parte dal territorio sassarese e arriva ad Alghero, mettendo in evidenza il legame tra tradizione, innovazione e identità alimentare sarda.

Chef locali, prodotti sardi e tradizioni. 

Nel corso della due giorni del Festival un ruolo importante sarà riservato anche ai produttori. Nell’Area Biodiversità e Territorio, realizzata con Laore, i Giardini della Biodiversità e la comunità di tutela e del cibo Incomunis, troveranno spazio produzioni biologiche, prodotti agroalimentari tradizionali, fungaie e specialità locali.

Il festival offrirà così un’occasione per avvicinare il pubblico alle filiere del territorio, mostrando come dietro ogni prodotto ci siano persone, mestieri, conoscenze e storie da valorizzare.

Musica, laboratori e visite alla scoperta di Iglesias

La quarta edizione di FUN_GO proporrà anche un ricco programma di incontri, degustazioni, laboratori per famiglie, esperienze sensoriali e visite guidate nel centro storico, alla scoperta delle architetture e della memoria mineraria della città.

Non mancherà la musica con FUN_GO Sound – Suoni di Terra, che porterà sul palco i Feruja e Gavino Murgia sabato 7 novembre, mentre domenica 8 sarà la volta di Alenu e Arrogalla.

Il 7 e 8 novembre il grande appuntamento

Il conto alla rovescia è dunque cominciato. Dopo le anteprime dedicate al territorio e le competizioni tra i ristoranti, sabato 7 novembre alle ore 11 l’inaugurazione ufficiale darà il via alle due giornate centrali di FUN_GO 2026.

Per Iglesias sarà un fine settimana nel quale la notorietà dei grandi chef incontrerà il lavoro di chi, ogni giorno, contribuisce a mantenere viva la cultura gastronomica locale.

Ed è proprio questo uno degli obiettivi della manifestazione: fare della cucina uno strumento di promozione del territorio, capace di unire le eccellenze dell’Iglesiente, le attività produttive e la comunità in un progetto condiviso.

FUN_GO – Cooking, Art & More 2026 è promosso dal Comune di Iglesias – Assessorato al Bilancio, Programmazione e Attività Produttive, con il sostegno dell’Assessorato al Turismo della Regione Sardegna e della Fondazione di Sardegna, e il coordinamento organizzativo dell’Associazione Enti Locali per le Attività Culturali e di Spettacolo.

Carlo Cracco, Andrea Mainardi, Ruben Bondì e Francesca Gambacorta saranno i grandi protagonisti di FUN_GO – Cooking, Art & More 2026, in programma sabato 7 e domenica 8 novembre a Iglesias, tra piazza Sella e il centro storico.

Il programma, che intreccia cucina, biodiversità, arte e musica, mira a consolidare Iglesias FUN_GO tra i principali eventi enogastronomici della Sardegna, valorizzando le risorse, le eccellenze e l’identità culturale e produttiva dell’Iglesiente.

Territorio, biodiversità, creatività e sostenibilità

La quarta edizione riunirà chef, esperti, produttori, studenti e operatori culturali in un percorso che parte dal mondo dei funghi per raccontare il paesaggio, la cultura gastronomica e le risorse dell’Iglesiente. Territorio, biodiversità, creatività e sostenibilità guideranno un programma di showcooking, incontri, laboratori, degustazioni, escursioni, visite e musica

Le anteprime tra boschi e ristoranti

Ad anticipare le due giornate principali saranno, sabato 31 ottobre e domenica 1° novembre, le escursioni di FUN_GO Trek nel Bellicai e nel Marganai, curate dal Consorzio Turistico per l’Iglesiente, con un micologo e guide esperte. Mercoledì 4 e giovedì 5 novembre, il FUN_GO Seat Food Contest coinvolgerà invece i ristoranti cittadini: una giuria di giornalisti e professionisti degusterà e valuterà le proposte dedicate ai funghi.

Showcooking, incontri e laboratori

Il cuore di FUN_GO – Gianluca Urracci

Cooking, Art & More 2026 saranno le due giornate di sabato 7 e domenica 8 novembre, tra piazza Sella e il centro storico di Iglesias, con un programma che intreccerà cucina, divulgazione, esperienze sensoriali e spettacolo. Protagonisti degli showcooking saranno Carlo Cracco, Francesca Gambacorta, Andrea Mainardi e Ruben Bondì, chiamati a interpretare i funghi attraverso tecniche, sensibilità e linguaggi differenti. Gli Aperitalk approfondiranno il rapporto tra territorio e identità, le nuove applicazioni del mondo fungino, la creatività e la sostenibilità, con il contributo del micologo Gianluca Urracci, del docente universitario Andrea Rinaldi, del ricercatore Giancarlo Angeles Flores, della micologa e artista Cristina Barbieri, del designer Francesco Facheli e dello chef Alessio Signorino. Spazio anche alle famiglie e ai laboratori dedicati ai sensi, alla panificazione e agli abbinamenti tra funghi e vino, con Manuele Fanutza e Salvatore Fancellu, mentre produttori, ristoratori e studenti affiancheranno gli ospiti nel racconto delle risorse dell’Iglesiente. A completare il festival saranno le degustazioni del circuito Street or Seat?, le visite guidate, l’arte partecipata e gli appuntamenti musicali con Feruja, Gavino Murgia, Alenu e Arrogalla.

Sabato 7 novembre alle 11.00, l’inaugurazione e i saluti istituzionali apriranno il programma, con la conduzione di Lara De Luna e Francesco Bruno Fadda. Alle 11.15, l’Aperitalk «Il territorio che racconta» approfondirà il legame tra fungo, paesaggio, natura, cultura e identità, con la moderazione di Francesco Bruno Fadda e Camilla De Meis.

Domenica 8 novembre alle 11.00, «Creatività & nuovi linguaggi – Quando il micelio diventa materia creativa» metterà in dialogo arte, design e scienza con Cristina Barbieri e Francesco Facheli. A moderare sarà Lara De Luna, con Manuela Baraglia.

La cucina e le produzioni del territorio

FUN_GO Street or Seat? collegherà la piazza ai ristoranti aderenti, tra preparazioni di street food e menu dedicati, in collaborazione con l’Associazione Iglesias Centro Storico e il Consorzio Iglesias Città Regia. Il pubblico potrà degustare e votare le proposte del FUN_GO Street Food Contest. I vincitori dei due contest saranno proclamati domenica 8 novembre, alle 19.00, durante il gran finale condotto da Lara De Luna, Manuela Baraglia e Francesco Bruno Fadda.

L’Area Biodiversità e Territorio, realizzata con Laore, i Giardini della Biodiversità e la comunità di tutela e del cibo «Incomunis», ospiterà produzioni biologiche, PAT – Prodotti Agroalimentari Tradizionali, fungaie e specialità locali, favorendo l’incontro tra pubblico e produttori.

Arte e scoperta della città

Con «Trame di bosco», laboratorio di arte partecipata a cura di Cristina Barbieri, micologa professionista, artista visuale e divulgatrice, FUN_GO Lab Arte invita bambini, famiglie e visitatori a contribuire alla creazione di un’opera collettiva ispirata al mondo dei funghi e al paesaggio dell’Iglesiente. Attraverso l’utilizzo di pitture ricavate dai funghi, arte e ricerca naturalistica si incontrano in un’esperienza creativa e condivisa, tra bioarte, micologia contemporanea e partecipazione.

Le visite di FUN_GO Scopri Iglesias, organizzate da Iglesias Turismo con l’indirizzo Turismo dell’I.I.S. «Giorgio Asproni – Enrico Fermi», accompagneranno il pubblico tra architetture, tradizioni e memoria mineraria del centro storico.

Un percorso musicale tra tradizione e nuovi linguaggi

FUN_GO Sound – «Suoni di Terra: tradizione, identità e nuovi linguaggi» porterà in piazza Sella quattro appuntamenti musicali che intrecciano le radici della Sardegna con contaminazioni contemporanee, sperimentazione sonora ed elettronica, dando vita a un percorso tra identità, ricerca e nuove espressioni musicali.

Sabato 7 novembre si esibiranno i Feruja alle 16.30, con un intreccio di radici sarde e sonorità mediterranee, e Gavino Murgia alle 20.15, con un concerto in solo tra voce, sax e canto ancestrale. Domenica 8 novembre, il progetto Alenu, alle 16.00, farà dialogare launeddas e tromba, mentre Arrogalla alle 20.15 rileggerà suoni, voci e ritmi della tradizione sarda attraverso l’elettronica.

Le scuole e la rete del festival

Gli studenti parteciperanno attivamente alle attività: l’Istituto Alberghiero I.P.I.A. «G. Ferraris» di Iglesias affiancherà i quattro showcooking; il Buonarroti-Volta di Arbus collaborerà all’Aperitalk di apertura; l’I.I.S. «Giorgio Asproni – Enrico Fermi» contribuirà alle visite guidate.

La collaborazione tra scuole, ristoratori, produttori e realtà culturali valorizza le risorse dell’Iglesiente, offre occasioni di formazione e promuove Iglesias come destinazione da scoprire anche in autunno.

L’iniziativa è promossa dal Comune di Iglesias – Assessorato al Bilancio, Programmazione e Attività Produttive, con il sostegno dell’Assessorato al Turismo della Regione Sardegna e della Fondazione di Sardegna, e il coordinamento organizzativo dell’Associazione Enti Locali per le Attività Culturali e di Spettacolo.

Un’isola è per definizione una porzione di territorio circondata dal mare, quindi separata dal resto del Paese o del continente. Può far pensare a un confine, un limite, quasi una prigione; ma, rovesciando la medaglia, è facile immaginare approdi, porti, accoglienza, multiculturalismo. ‘Isole’ è il tema della settima edizione di Angolazioni, il festival cinematografico che ogni estate si tiene nel Sulcis, a Sant’Anna Arresi.
Ascoltare il mare… per raccontare le isole, che, a dispetto del significato dell’aggettivo ‘isolato’ che ne deriva (privo di contatti, di collegamenti, di comunicazioni), non lo sono mai davvero. Sono luoghi dove il tempo sembra scorrere con un ritmo diverso, e quello stesso bacino acqueo che le circonda dialoga con esse e diventa legame. Una relazione che verrà indagata e raccontata durante le tre serate di festival, in programma il 12, 13 e 14 settembre in piazza Martiri.
Come spiega il direttore artistico Stefano Obino: «Quest’anno il festival è un viaggio che parla di isole: terre di approdi e partenze, di resistenza e trasformazione, luoghi in cui il mare divide ma al tempo stesso unisce. Un racconto che attraversa l’arcipelago di arti che compongono il cinema – parole, musiche, recitazione – trovando un approdo comune, dove le storie diventano memoria e visione».
Una rassegna che alimenta un programma culturale eterogeneo. L’assessore comunale della Cultura Fabio Diana spiega che «il comune di Sant’Anna Arresi, promotore di Angolazioni 2025, rinnova il suo impegno culturale con uno sguardo che nasce dal territorio e si apre al Mediterraneo. L’iniziativa si inserisce in un’ampia serie di proposte culturali di qualità che hanno animato il nostro territorio durante l’estate, raccontando storie e mondi artistici differenti».
La settima arte si prende la scena sulcitana: dalle parole che ispirano i suoi mondi alle musiche che ne accendono la magia, fino alla recitazione, che ci permette di vestire i panni di altre vite e magari indagare altre culture. Tanti gli ospiti di cartello in arrivo a Sant’Anna Arresi: attori, registi, musicisti del panorama regionale e nazionale, ma anche internazionale: da Noemi Medas a Fabrizio Lai, da Gavino Murgia a Sergio Scavio e Alessandro Gazale, fino a Miguel Eek. Direttore del MajorDocs di Maiorca.
Le tre pellicole proposte durante la rassegna, una per ogni serata, saranno infatti sempre precedute da incontri, dialoghi, concerti, per un cartellone completo e coinvolgente. E in apertura di serata ci sarà spazio anche per le degustazioni di cibo e vini locali.

Il festival cinematografico Angolazioni è promosso dal Comune di Sant’Anna Arresi, con il sostegno della Fondazione di Sardegna e della Ras – Regione Autonoma della Sardegna Assessorato P.I. BB. CC. Il coordinamento organizzativo è affidato all’Associazione Enti Locali per le Attività Culturali e di Spettacolo.

Il programma
Per inaugurare il viaggio di quest’anno un saluto speciale. Dopo essere stata la madrina di Angolazioni 2024, Noemi Medas rinnova il suo rapporto con il festival aprendo l’edizione 2025, venerdì 12 settembre. L’attrice – di recente sul set dell’ultimo film diretto da Johnny Depp – sarà sul palco di Sant’Anna Arresi con Isole, un reading in musica accompagnato dalle note di Fabrizio Lai. A seguire la proiezione di Nemos – Andando per mare, di Marco Antonio Pani, una rilettura originale dell’Odissea – storia di isole per antonomasia -, realizzata in Sardegna con attori non professionisti: un film capace di far riflettere e divertire, tra radici ancestrali e sguardi contemporanei.
Uno dei principi che rende il cinema indimenticabile è la sua connessione con la musica. Sabato 13 settembre la serata si aprirà con Bisajos: il polistrumentista Gavino Murgia proporrà al pubblico un concerto per immagini che esplora le radici della musica sarda, un viaggio filmico proiettato durante l’esecuzione musicale, tra luoghi, volti e attimi evocativi, dove immagini e suoni si fondono in un’esperienza unica. Nella seconda serata di Angolazioni sarà poi proiettato un film che è il caso cinematografico dell’anno in Sardegna:
La guerra di Cesare di Sergio Scavio. Un racconto autentico e potente, che porta sullo schermo la dignità e la memoria operaia della Sardegna mineraria segnata dalla crisi industriale. Sarà anche un’occasione imperdibile per scoprire i dietro le quinte dell’opera: saranno infatti presenti il regista, alla prima esperienza nel lungometraggio, e l’attore Alessandro Gazale, ormai uno dei volti più riconosciuti del cinema sardo.
Domenica 14 settembre ultima tappa del percorso 2025. Si aprirà con l’esito scenico del laboratorio di teatro sociale diretto da Camilla Vargiu. ‘Le sfumature della mente’ è una produzione locale che è anche esperienza di comunità, di rinascita e di bellezza condivisa, con nove attori provenienti da percorsi e storie diverse che hanno creduto in un progetto realizzato tra il teatro e la casa di riposo. A seguire spazio al grande protagonista della serata: Miguel Eek, Direttore del MajorDocs Festival del documentario di Maiorca. Il cineasta, che ama raccontare personaggi forti – eroi sconosciuti, utopisti e soggetti emarginati -, sul palco di
Sant’Anna Arresi condividerà la sua esperienza alla guida di uno dei festival più importanti del Mediterraneo per la capacità di raccontare le isole, in un dialogo con Stefano Obino. A chiudere la tre giorni il film ‘Magaluf Ghost Town’, di Miguel Angel Blanca, che racconta la realtà della celebre località turistica di Maiorca e invita lo spettatore a riflettere sul prezzo del turismo quando è gestito senza limiti o senza attenzione per l’identità dei luoghi. Una riflessione particolarmente importante e sentita per ogni isola che si apre al turismo, chiamata a bilanciare le opportunità economiche con la salvaguardia della propria identità e della comunità.

Continua il viaggio musicale in giro per l’Italia di Guido Coraddu per raccontare, attraverso le note del suo pianoforte, il jazz sardo. Dopo le prime tappe del tour 2025, il pianista arriva a Giba venerdì 25 luglio alle 22.00 nella suggestiva cornice di Casa Ibba, con un concerto che si configura come un vero e proprio percorso di ascolto e riflessione sulla memoria musicale di un territorio. Il concerto è inserito nella cornice delle “Notti del vino”, organizzate dall’associazione nazionale “Città del Vino”, e in occasione della consegna della Bandiera delle Città del Vino al Comune di Giba, alla presenza del presidente nazionale e del coordinatore regionale dell’associazione.

Un appuntamento che è un’occasione preziosa per immergersi in una visione originale e intensa del jazz isolano degli ultimi vent’anni, filtrata attraverso l’interpretazione pianistica di Coraddu. In scaletta, una selezione di brani firmati da alcuni degli autori sardi più rappresentativi: da nomi più affermati come Paolo Fresu, Enzo Favata, Gavino Murgia e Paolo Angeli, fino alle voci più giovani ed emergenti.

Al centro della ricerca di Guido Coraddu c’è, infatti, l’idea – portata avanti negli ultimi anni – della ricerca di un filo rosso che accomuna le diverse sfaccettature del jazz sardo: una musica capace di riflettere l’insularità e l’identità della Sardegna evocando paesaggi, storie e suoni che appartengono profondamente all’isola, ma che, al contempo, sa parlare di orizzonti lontani. Un racconto in musica che parla tanto ai sardi quanto a chi la Sardegna la conosce solo da lontano, con un’intenzione affine a quella letteraria di Salvatore Cambosu, autore di “Miele Amaro”, opera che ha ispirato anche il titolo dell’album pubblicato da WMusic nel 2022 e che contiene parte del repertorio eseguito dal vivo nei concerti, a partire dalla serata del 25 luglio.

Il rito antico e crudele della pesca del tonno si traduce in musica con “L’Ultima Mattanza”, il concerto che vede protagonista il sassofonista e polistrumentista nuorese Gavino Murgia insieme con Fabio Giachino al pianoforte e alle tastiere e Patrice Heral alla batteria e alle percussioni – in cartellone sabato 25 gennaio, alle 21.00, al Teatro Comunale di San Gavino Monreale per la Stagione 2024-2025 di Prosa | Musica | Danza e Circo Contemporaneo organizzata dal CeDAC Sardegna – per un suggestivo itinerario sonoro sulle tracce dell’album omonimo, ispirato a una storia millenaria intrisa di violenza e cupa bellezza.

Sotto i riflettori il Trio Mattanza, affiatato ensemble in cui s’intrecciano voci e strumenti, tra echi ancestrali e sonorità contemporanee, reinterpretati in chiave jazz, per evocare una importante e plurisecolare tradizione, un’arte marinaresca dove trionfano l’abilità e la forza, ma anche il fascino della natura selvaggia incarnata dai grandi predatori, dalle forme eleganti e allungate, imprigionati nella camera della morte. Il sapore epico della lotta si sposa agli aromi salmastri, sulle note di “Prima della Battaglia”, come della title track “L’Ultima Mattanza”, accanto a “Tabarka”, tra paesaggi africani, suoni e luci della città della Tunisia, patria dei genovesi esuli a Carloforte tra il mito de “I Danzatori delle Stelle” per un omaggio a Sergio Atzeni e la profondità degli “Abissi”, e ancora brani come “Rais” e “Cascà”, in un percorso sonoro che rimanda alle grandi civiltà mediterranee e agli orizzonti sconfinati del mare, simbolo di libertà.

 

Il Festival Culturale LiberEvento 2024, manifestazione organizzata dall’Associazione Culturale ContraMilonga, dal 3 all’8 agosto approda a Calasetta, davanti alla Torre Sabauda, cuore pulsante della manifestazione culturale e sede storica del festival. «LiberEvento rappresenta un centro di propulsione che abbina libri, autori e musica – commenta Claudio Moica, ideatore del festival e direttore artistico degli eventi di Calasetta -. Lo abbiamo dimostrato negli anni passati, con la partecipazione di centinaia di persone ad ogni evento, e lo stiamo confermando anche quest’anno. Ma non possiamo dimenticare da dove tutto questo è partito: dal comune di Calasetta. Nel 2012 fu varata la prima edizione ed è consuetudine che i primi dieci giorni di agosto il festival ritorni nel suo luogo originario. Una sei giorni in cui LiberEvento si riappropria del suo vero carattere che lo ha contraddistinto e che lo rende unico nel suo genere. Il cuore della manifestazione resta nella cittadina lagunare, in quel luogo dove le emozioni si fanno parola e musica, dove ogni momento diventa mistico e dà un’iniezione di forza a tutto il territorio.»

Anche quest’anno, oltre alle tante presentazioni di libri, ritorna l’appuntamento con un festival nel festival. Prenderà avvio la seconda edizione di “Musichevento”, il festival musicale del festival Liberevento, nel comune di Calasetta, che porterà tanti ospiti prestigiosi del panorama musicale, per una serie di concerti nei luoghi più suggestivi della cittadina.

Gli appuntamenti calasettani del Festival Liberevento partono il 3 agosto alle 22.00, con la serata di premiazione dei vincitori della quarta edizione di “A vuxe de Câdesédda”, concorso letterario intitolato a Bruno Rombi, poeta, scrittore, critico letterario e artista nato a Calasetta nel 1932, vissuto a Genova per oltre 60 anni e venuto a mancare nel 2020. Gli interventi musicali saranno a cura di Gavino Murgia (Sassofono).

Nelle locandine allegate, tutti gli altri appuntamenti.

  

Ieri sera, nel suggestivo scenario dell’Arena Mirastelle è stata inaugurata la 1ª edizione del Festival letterario Carta Carbonia, promosso dal Comune, con il sostegno della Regione Sardegna, assessorato Pubblica istruzione, Sport e Spettacolo, della Fondazione di Sardegna e del Parco Geominerario, Storico e Ambientale della Sardegna, e il coordinamento organizzativo dell’Associazione Enti Locali per le attività culturali e di spettacolo.

Davanti ad un pubblico numeroso, introdotti dal direttore artistico del Festival, Giovanni Follesa, si sono alternati sul grande palco allestito sotto al maxischermo gli autori Paolo Restuccia con l’avvincente thriller “Il sorriso di chi ha vinto” (edito da Arkadia) e, Federico Palmaroli con l’irriverenza e la satira sferzante de “Er pugno se fa co la destra o co la sinistra?” – #lepiùbellefrasidiosho (edito da Rizzoli). Entrambi hanno dialogato con Andrea Fulgheri.

A chiudere la prima serata del Festival è stato un momento particolarmente emozionante, il reading “Difficili gli amori”, una lettura scenica musicata dedicata a Italo Calvino. Michela Atzeni, voce recitante, e Francesca Viero, che ha suonato oboe e corno inglese, hanno guidato il pubblico a scoprire pagine poco note del celebre scrittore, che rivelano, fra gli altri aspetti, la sua grande ironia.

A fare gli onori di casa è stato il sindaco di Carbonia, Pietro Morittu, che ha portato i saluti dell’amministrazione comunale e presentato la manifestazione: «Carta Carbonia, il primo Festival letterario della città di Carbonia, nasce ufficialmente oggi 26 luglio 2024 – ha dichiarato – e proseguirà il 27 e il 28.  Saranno tre serate ricche di eventi, di autori, di presentazioni di libri, ma anche di tanti emozioni. La nostra città è ricca di autori ma soprattutto di lettori, di librerie e ha un sistema bibliotecario molto importante e opere di educazione alla lettura rivolte alle piccole e nuove generazioni».

«Quindi creare un momento che sia ben definito nel corso dell’anno, della stagione estiva, quando ritornano tanti carboniesi da fuori, quando arrivano le turiste e i turisti a visitare la nostra città, credo sia un momento di aggregazione sociale importante», ha aggiunto il primo cittadino.

Con lui era presente anche l’assessora alla Cultura, Giorgia Meli: «Oggi mettiamo in pratica quello che è il nostro obiettivo perseguito sin dai primi giorni del nostro mandato, ovvero dare alla nostra programmazione quell’elemento culturale del quale si aveva bisogno – ha sottolineato – Insieme alla trattazione dei libri e agli aspetti culturali vi sarà anche la trattazione di tematiche sociali importanti quali quelle relative ai diritti umani e all’omosessualità».

Per la vendita dei libri e i firma copie era presente, come lo sarà anche stasera e domani, la libreria Lilith.

La serata è stata aperta dall’aperitivo culturale, con le bontà culinarie e i drink del servizio catering curato da “Il nuovo caffè del portico” disponibili per il pubblico al costo di 15 euro, e la presenza di Roberto Ziranu, che ha allestito per l’occasione una piccola mostra delle sue opere in ferro. L’artista ha dialogato con il pubblico e parlato del libro autobiografico “Anima ferrosa”, che racconta 50 anni della sua vita, del suo lavoro e delle sue mostre e dialogherà con il pubblico.

Il programma del Festival letterario Carta Carbonia prosegue questa sera alle 20.30 con il momento aperitivo animato dal Dj set e percussioni “Origins” di Ricky Em feat Andrea Tuveri. Alle 21.00 sarà una delle legali della famiglia Orlandi, Laura Sgrò, in dialogo con Francesca Spanu, a presentare “Cercando Emanuela”, edito da Rizzoli. Il libro è un viaggio alla ricerca di Emanuela, scomparsa il 22 giugno 1983, al fianco del fratello Pietro, che vuole andare fino in fondo per trovare delle risposte. L’autrice svela nell’opera verità nascoste e analizza le nuove indagini sul ruolo del Vaticano sul caso Orlandi.

Alle 21.45 Tiziana Ferrario dialogherà con Aurora Cacciapuoti e parlerà del suo romanzo “Cenere”, edito da Fuoriscena, e ambientato nella Milano del 1898. L’autrice, attraverso le vicende di due bambine, Giovannina e Mariuccia, racconta la storia del capoluogo lombardo negli anni della rivoluzione industriale e dell’ascesa del socialismo.

La seconda serata del Festival proseguirà, a partire dalle 22.30, con un momento musicale,, “Sulle onde di Marconi”, un progetto sviluppato dal sassofonista nuorese Gavino Murgia che si propone di omaggiare la creatività italiana, congiuntamente alla valorizzazione della bellezza naturale e artistica del Paese.

Ad ispirare il musicista è la figura di Guglielmo Marconi e la sua inventiva unica che trasformò per sempre il modo di comunicare. Tutti i brani sono inediti e composti ed arrangiati da Gavino Murgia (sassofoni). Con lui ci saranno Fabio Giachino (piano e tastiere), Salvatore Maiore (contrabbasso) e Daniele Russo (batteria). La voce narrante sarà quella di Marco Spiga.

 

L’Arena Mirastelle è pronta ad accogliere venerdì sera la prima delle tre serate della 1ª edizione del Festival letterario Carta Carbonia, promosso dal Comune, con il sostegno della Regione Sardegna, assessorato Pubblica istruzione, Sport e Spettacolo, della Fondazione di Sardegna e del Parco Geominerario, Storico e Ambientale della Sardegna, e il coordinamento organizzativo dell’Associazione Enti Locali per le attività culturali e di spettacolo. Il programma del 26 luglio sarà aperto alle 20.30 dall’aperitivo culturale, che caratterizzerà tutte le serate. Il servizio catering sarà curato da “Il nuovo caffè del portico”: il pubblico potrà avere un aperitivo con finger food e calice di vino/bibita al costo di 15 euro.

Durante la prima serata il momento aperitivo sarà arricchito dalla presenza di Roberto Ziranu, che allestirà una piccola mostra delle sue opere. L’artista presenterà il libro autobiografico “Anima ferrosa”, che racconta 50 anni della sua vita, del suo lavoro e delle sue mostre e dialogherà con il pubblico.

Alle 21 seguirà Paolo Restuccia, che farà un po’ da apripista al Festival e, dialogando con Andrea Fulgheri, presenterà il suo ultimo romanzo, il thriller “Il sorriso di chi ha vinto”, edito da Arkadia. La filmaker Greta Scacchi e Tommaso Del Re, un dirigente di polizia sospeso dall’incarico che collabora con il canale televisivo Crime Net, indagano sulla scomparsa misteriosa di due giovani ragazze, Daria Gentile e Carla Ferrara, e di un giovane attore, Casemiro Rocco. La trama è ricca di colpi di scena, dinamica e incalzante come se ci si trovasse di fronte alle sequenze di un film.

Alle 21.45 il programma proseguirà con Federico Palmaroli, che, sempre in un dialogo con Andrea Fulgheri, presenterà “Er pugno se fa co la destra o co la sinistra?” – #lepiùbellefrasidiosho, edito da Rizzoli. L’autore con irriverenza e toni politicamente scorretti colpisce senza distinzione tutte le forze politiche, cogliendo le contraddizioni e le stravaganze della politica contemporanea, sempre più distante dai bisogni reali delle persone.

La prima serata si chiuderà con il reading “Difficili gli amori”, una lettura scenica musicata dedicata a Italo Calvino. Protagoniste Michela Atzeni, che sarà la voce recitante, e Francesca Viero, che suonerà oboe e corno inglese. Le pagine scelte per questo suggestivo viaggio nell’universo letterario spaziano tra alcune delle sue opere più celebri come “Gli amori difficili”, “Il cavaliere inesistente”, “Palomar”, “Le città invisibili”, “Lezioni americane”, “Marcovaldo”,etc.

Attraverso i contributi testuali tratti da questi capolavori, lo spettacolo invita il pubblico a esplorare i labirinti dell’esistenza umana, scoprendo le sfumature più profonde e coinvolgenti della produzione di Italo Calvino, non ultima la sua grande ironia. La scelta musicale, che spazia da un repertorio settecentesco a brani contemporanei, è stata selezionata in dialogo con le opere, creando un filo conduttore che lega in un unicum parola e musica.

Sabato 27 luglio il momento aperitivo alle 20.30 sarà animato dal Dj set e percussioni “Origins” di Ricky Em feat Andrea Tuveri. Alle 21.00 sarà una delle legali della famiglia Orlandi, Laura Sgrò, in dialogo con Francesca Spanu, a presentare “Cercando Emanuela”, edito da Rizzoli. Il libro è un viaggio alla ricerca di Emanuela, scomparsa il 22 giugno 1983, al fianco del fratello Pietro, che vuole andare fino in fondo per trovare delle risposte. L’autrice svela nell’opera verità nascoste e analizza le nuove indagini sul ruolo del Vaticano sul caso Orlandi.

Alle 21.45 Tiziana Ferrario dialogherà con Aurora Cacciapuoti e parlerà del suo romanzo “Cenere”, edito da Fuoriscena, e ambientato nella Milano del 1898. L’autrice, attraverso le vicende di due bambine, Giovannina e Mariuccia, racconta la storia del capoluogo lombardo negli anni della rivoluzione industriale e dell’ascesa del socialismo.

La seconda serata del Festival proseguirà, a partire dalle 22.30, con un momento musicale,, “Sulle onde di Marconi”, un progetto sviluppato dal sassofonista nuorese Gavino Murgia che si propone di omaggiare la creatività italiana, congiuntamente alla valorizzazione della bellezza naturale e artistica del Paese.

Ad ispirare il musicista è la figura di Guglielmo Marconi e la sua inventiva unica che trasformò per sempre il modo di comunicare. Tutti i brani sono inediti e composti ed arrangiati da Gavino Murgia (sassofoni). Con lui ci saranno Fabio Giachino (piano e tastiere), Salvatore Maiore (contrabbasso) e Daniele Russo (batteria). La voce narrante sarà quella di Marco Spiga.

L’ultima serata della 1ª edizione del Festival Carta Carbonia, domenica 28 luglio, partirà alle 20.30 con l’aperitivo culturale animato dalla voce di Martina Garau e dalla chitarra di Gianluca Tozzi. Alle 21 lo scrittore romano Valerio La Martire dialogherà con Marco Corrias e presenterà la novità editoriale Stranizza.

Il romanzo, edito da Rizzoli, affronta il tema dei diritti LGBT. Tratto da una storia vera, racconta l’amicizia di due ragazzi siciliani, figli di due famiglie totalmente diverse ma molto conosciute, che sfocerà in una relazione amorosa e darà luogo a scandalo e omofobia, fino all’assassinio dei due protagonisti. Il titolo del romanzo prende spunto dal brano di Battiato “Stranizza d’amuri”, cantato dai due ragazzi nei loro incontri in un Ape scassato.

La serata proseguirà alle 21.45 con la scrittrice bolognese Caterina Bonvicini, che, sempre in dialogo con Marco Corrias, porterà all’Arena Mirastelle il suo romanzo autobiografico Molto molto tanto bene, pubblicato da Rizzoli. Il libro affronta il tema del dramma dell’emigrazione e nasce da una storia vera su una nave Ong.

Il titolo è l’espressione tenerissima e sgrammaticata che una bambina ivoriana di cinque anni, Amy, imparerà a dire a Caterina, che non è altro che l’autrice, durante un difficile salvataggio a trenta miglia a nord di Zawiya. Amy era sul gommone insieme alla giovanissima madre Chantal (22 anni), originari della Costa d’Avorio, provenienti dalla Libia. Mentre la madre sviene per la paura, Amy, seduta davanti a Caterina, la prima ad incrociare il suo sguardo, accoglie e ricambia sorrisi.

La terza e conclusiva serata del Festival terminerà, a partire dalle 22.30, con il reading Sette bambine ebree. La lettura, curata da Agnese Fois con le musiche di Luca Spanu, è tratta dai testi di Caryl Churchill, pluripremiata drammaturga inglese. Il testo è composto da sette brani, sette canti, sette brevi composizioni, che raccontano il tema caldissimo della Shoah e della situazione arabo israeliana, mettendole a confronto, con durezza, verità disarmanti.

All’Arena Mirastelle sarà presente in tutte le tre serate del Festival anche la libreria Lilith per la vendita dei libri e i firma copie.

«Stiamo investendo sulla cultura con un festival di grande interesse, certi che tante persone giungeranno a Carbonia per assistere a tutte le tre giornate di eventi. Con Carta Carbonia ambiamo creare un vero e proprio circuito culturale anche a beneficio del settore ricettivo e turistico locale – ha detto il sindaco di Carbonia Pietro Morittu –. Benché questa sia solo la prima edizione siamo certi che Carta Carbonia arricchirà l’offerta culturale a livello regionale a beneficio di tutto il settore. Il nome Carta Carbonia nasce dal fatto che con l’amministrazione comunale stiamo costruendo un percorso che parte dalla prima carta disegnata in un periodo storico particolare, con alcune delle firme, di origine ebraica, poi scomparse dopo l’approvazione delle Leggi razziali. L’idea di ripartire da questa connotazione ben chiara, di partire dalla prima carta, dalla prima pietra di Carbonia, all’interno di un processo di valorizzazione culturale più ampio della città, ci è sembrato un bel modo per valorizzare la nostra identità. Dando anche il significato che attraverso la lettura, la riscoperta della storia locale, assieme alla Cooperativa Lilith.»

«Esprimiamo grande soddisfazione per essere riusciti a programmare quest’anno un importante festival letterario a Carbonia, con la presenza di altrettanto importanti ospiti – ha aggiunto Giorgia Meli, assessora della Cultura del comune di Carbonia – L’offerta del festival letterario Carta Carbonia sarà completata da aperitivi culturali, intrattenimento musicale e reading letterari che lo rendono maggiormente attrattivo anche per chi si approccia ad un festival letterario per la prima volta. Vogliamo provare così ad avvicinare alla cultura anche quelle persone che in questo momento la vedono distante dai propri interessi. Carta Carbonia sarà il più importante appuntamento culturale della programmazione estiva.»

«L’aspetto più significativo per me, a livello personale, è far parte del gruppo che ha fatto nascere l’edizione numero zero di questo festival – ha sottolineato Giovanni Follesa, direttore artistico Carta Carbonia -. Da subito si è creato un clima di piena collaborazione fra tutti i soggetti coinvolti. Un altro aspetto rilevante per la collettività è incontrarsi di nuovo in piazza, come veniva in passato nella nostra regione e non solo, per raccontarsi delle storie. Il Festival letterario restituisce un rito collettivo ad un atto personale come quello della lettura, e Carta Carbonia ha tutte le carte in regola per coinvolgere la cittadinanza. Nel programma c’è un po’ di tutto. Al di là dei nomi importanti, quello che ho cercato di privilegiare in questa edizione numero zero sono le storie, che in qualche modo hanno un’attinenza con la realtà e con la cronaca. Questo lo ritroviamo ad esempio nell’incontro con Federico Palmaroli e lepiùbellefrasidiosho, ma ancora con Laura Sgrò, una delle legali della famiglia Orlandi. Tiziana Ferrario ci porta nel mondo delle donne e del lavoro con un libro appena uscito, così come domenica c’è un doppio appuntamento: Valerio La Martire ha dato le parole, con Stranizza, al delitto di Giarre, una coppia di ragazzi che si amano, non accettati dalle famiglie e dal paese, che verranno uccisi, e poi Caterina Bonvicini, una bravissima giornalista e scrittrice di Einaudi che vive quasi ogni anno l’esperienza delle navi ONG che vanno a salvare i profughi in mare.»

Trenta candeline per Bötti du Shcöggiu, l’associazione che tra teatro, circo, cinema e musica ha portato a Carloforte, nell’isola di San Pietro, nuovi venti di cultura proponendo negli anni artisti del calibro di Ralph Towner, Gavino Murgia, Gianluca Petrella, Antonello Salis, Daniela Pes, Moni Ovadia, Ascanio Celestini, Mimmo Cuticchio, Frey Faust, Circus Klezmer.

Per festeggiare l’anniversario è stata costruita una proposta estiva straordinaria. Dopo Le isole si accendono, una giornata dedicata alla poesia organizzata il 21 giugno in occasione del solstizio d’estate, ora è la volta della musica con Sun d’aixia in ti canti, cinque appuntamenti da non perdere dal 14 luglio al 3 agosto nello spettacolare scenario naturale della spiaggia di Lucaise, dove a dominare sono acque cristalline e scogli che scendono a picco sul mare.

Diretta dall’attrice, regista e drammaturga Susanna Mannelli, la rassegna il cui nome è traducibile come “suoni d’aria negli angoli” si svolgerà nella residenza A Cova, dove ciascun concerto prenderà il via alle 19,30 così da regalare al pubblico un’esperienza in cui la musica abbraccia i colori del tramonto.

«Abbiamo iniziato a portare la musica nei “carruggi” gli stretti vicoli tipici del centro storico di Carloforte – racconta Susanna Mannelli -. Da qualche tempo abbiamo lasciato il paese e ci siamo spostati nei luoghi naturali dell’isola ed uno in particolare ha incontrato il nostro interesse per la sua bellezza: “A Cova” in località Lucaise. Il nostro lavoro è molto semplice, perché gran parte la fa lo scenario naturale, consiste nel montare un piccolo palco e nel posizionare le sedie e scegliamo l’orario in modo tale che il concerto inizi con la luce naturale e finisca al tramonto.»

Domenica 14 luglio l’inaugurazione dell’edizione 2024 della rassegna è affidata a Maristella Patuzzi, talentuosa violinista di Lugano, vincitrice di numerosi concorsi nazionali e internazionali e chiamata a esibirsi nelle più prestigiose sale da concerto al mondo. A Carloforte l’artista proporrà un concerto in cui eseguirà Le quattro stagioni di Antonio Vivaldi, l’opera più conosciuta del compositore e violinista veneziano.

E conosciuto in tutto il mondo è anche l’ospite della serata di giovedì 18 luglio: Paolo Angeli, uno tra i più importanti nomi del panorama musicale, considerato tra i maggiori innovatori della scena internazionale. Con la chitarra a 25 corde da lui ideata (uno strumento ibrido tra chitarra baritono, violoncello e batteria, dotato di martelletti, pedaliere, eliche a passo variabile) il musicista nato a Palau si esibirà in un concerto che vuole essere la summa della sua lunga carriera, cominciata nel 1995.

Domenica 21 luglio si prosegue con la voce magnetica e misteriosa Dalila Kayros, cantante, ricercatrice vocale e compositrice, la cui opera spazia tra spirito, territori reali e immaginari. Sarà sul palco insieme al compositore elettronico Danilo Casti con cui proporrà i brani del loro ultimo album Animami. Pubblicato nel 2022 per Subsound Record il disco è elettronica spinta, accompagnata da un tribalismo vocale che pone il lavoro in un ipotetico equilibrio tra il reale e il visionario.

Quattro è l’ultima fatica del Nanni Gaias duo (Nanni Gaias, batteria ed effetti, Giuseppe Spanu, chitarra elettrica) che sarà presentato domenica 28 luglio: un viaggio interiore che prende forma nello sviluppo delle 12 tracce, scandite in interludi che seguono, nei nomi, il processo alchemico.

Il sipario su questa edizione di Sun d’aixia in ti canti si chiude sabato 3 agosto sulle note del pianoforte suonato da un talento dello strumento: Maria Josè Palla, vincitrice di diversi premi nazionali e internazionali. L’artista si esibirà in un concerto costruito sulle note di F. Schubert, C. Debussy, M. Ravel e altri.